アニメーション 〈動き〉のガイドブック 伝わる表現の基礎講座

身体を動かし、観察し、共に学ぶ──

本書は「伝わる」アニメーションをつくるための、シンプルで奥深いガイドブックです。どのように演技プランを設計し、動きを描き、他者に伝えるのか？　豊富な作例をもとにしたワークショップや講義を通じて、アニメーションの動きを描くために必要な考え方を学ぶことができます。

アニメーターの小田部羊一、富沢信雄、沖浦啓之による特別講義や、井上俊之、小森よしひろ、りょーちも、セドリック・エロールらの対談も収録。文化庁のメディア芸術分野の取組として10年以上続いてきた人材育成プログラム「アニメーションブートキャンプ」のエッセンスを集約した、アニメーションの不朽の入門書です。

巻末にはパラパラとめくってアニメーションを楽しめる、稲村武志によるフリップブック集を収録！また、掲載作例のムービーを閲覧できるURLが付くため、ムービーで動きを確認しながら理解を深めることができます。

【目次】

まえがき

本書の使い方／キャラクター紹介／著者紹介

ラインテスト環境について

アニメーション学習のための用語集

Part 1　「上手い」とは？「表現」とは？

1-1　「絵」とは何か

1-2　絵は正確に描けば「上手い」のか

1-3　「伝わる表現」になるための〈共通感覚〉

1-4　共通感覚の確認①─オノマトペで確かめる

1-5　共通感覚の確認②─自分の身体で感じる

1-6　キャラクターアニメーションに見る共通感覚①─習作「歩く」

1-7　キャラクターアニメーションに見る共通感覚②─演技「驚く」

1-8　実例　映画『思い出のマーニー』cut-0636

Part 2　〈共通感覚〉を確かめる

2-1　ワークショップ①　風船

2-2　ワークショップ②　ボール

2-3　特別講義1　共通感覚について（講師：稲村武志）

2-4　特別講義2　波の表現（講師：小田部羊一）

Part 3　身体で感じる

3-1　ワークショップ①　重心を感じる

〈コラム〉シアターゲーム

Part 4　ポーズを見つける

4-1　ワークショップ　〈サムネイル〉を描く

4-2　実例　ワークショップで描かれたサムネイルの例

4-3　講義1　サムネイルを描くコツ

4-4　講義2　〈キーポーズ〉と〈ブレイクダウン〉

Part 5　演技をつくる

演技をつくる手順─4つのステップ

5-1　ワークショップ　歩き

5-2　講義1　演技をつくる

5-3　講義2　自然な歩き

5-4　特別講義1　ラフな絵を立体的な絵にまとめるために（講師：富沢信雄）

Part 6　アニメーションブートキャンプの教育

「アニメーションブートキャンプ」とは？

〈インタビュー〉OB／OGインタビュー①（漁野朱香）

〈インタビュー〉OB／OGインタビュー②（赤間康隆）

〈座談会〉国際的な視点でアニメーション教育を考える（セドリック・エロール／竹内孝次／稲村武志／布山タルト）

あとがき

ムービー一覧

巻末付録　フリップブック集